多元社會(攝影篇) 社長范毓馨彙整 (加上相片與導言)

用手中的相機，三重社區大學的攝影教師李俊賢，第一次擔任攝影教學的工作，讓學員們更貼近自己的家園，雖然他謙虛地說不敢有多大的成效，但還是滿懷希望地認為只要有人願意投入，就會有更大的成果。李俊賢認為，攝影課程只是一個路徑，藉此可以成為民眾接觸社區文化的窗口。攝影記者李文吉用一張張的相片替弱勢族群立傳發聲，無論是九二一相關報導攝影、或是在《人間雜誌》的作品，都是與受訪者零距離的接觸、如同朋友一般訪談聊天，才有可能拍出來動人的畫面。「攝影是捕捉一個人最真實精彩的瞬間」，李文吉用快門留住當事人的喜怒哀樂。一群從菲律賓來台工作的移民勞工，用相片來說自己在台灣工作、生活的故事。門把與鑰匙代表著雇主對Alice的無時監控、兩個便當訴說著Glorette對台灣飲食的不習慣。這些作品由台灣國際勞工協會所主辦的移民勞工攝影展中展出，協會總幹事吳靜如認為，透過影像的客觀方式，不再用台灣本位的角度來看待移民勞工，更可能因為攝影建立起移民勞工在台的主體性與團結力。「攝影的本質是反映時代，記錄歷史、與社會生活的真實性。」世界華人攝影學會副會長翁庭華把玩相機四十餘年，他用相機記錄文史，他認為紀實攝影是在生活中信手拈來的，基隆河對岸的小火車調度場成為他攝影作品的場景，沒有想到相片中運煤的小火車，竟成為日後文史考察的珍貴史料。賴易志以台灣環境變遷做為攝影主題，用各種拍攝手法呈現出台灣環境遭到破壞殆盡後的樣貌，加上數位後製的技術，藝術化的攝影作品成為台灣對環境漠視的批判。年輕的藝術家用新科技結合身邊最真實的環境題材，用自己的角度來關心環境保育問題。



三重社大 用攝影課探索社區

【記者王翊亘報導】社區大學的成立宗旨為結合社區環境特色，使得社區多元的文化特色更能有舞台來展現出來，三重社大的攝影課便藉由攝影課的方式，來呈現三重地區特殊的文化資產，除了讓學員用相機來展現文化的力量，也同時使得學員能近距離的參與與觀察。

三重社大攝影課的教師李俊賢，原本就是位攝影記者，他曾經擔任過兒童日報攝影記者、TOGO旅遊雜誌攝影主任，因此對於攝影的經驗非常的豐富。他說，離開業界之後成為自由業，就到各處去尋找相關的題材進行拍攝。而在三重社大任教攝影課程，則是他第一次當起老師。　

「開設攝影課只是一個路徑，藉此成為一個接觸社區文化的一個窗口。」李俊賢說，每個學員會想要來上攝影課的理由都不一樣，有些人或許只是想學習攝影的技巧，因此要讓學員對自家社區的環境、文化產生興趣，並不能去強迫他們，僅能用灑下種子的方式，期待學員們自己發芽成一棵大樹。



三重是由許多不同地方的人民所移居的社區，因此也造就出多元的社區文化風貌。像是濃濃台灣味的迎神遊行、有外省族群的眷村文化等等。開設攝影課是一種讓三重市民能更加認識自己社區的方式，並且學習去暸解各文化的特色。「社區營造課程」的講師董俊仁也說，若要居民能夠自發的對社區有所貢獻，必先得了解社區的文化。

學員陳淑靜說，她是因為跟丈夫兩人都對攝影有興趣，所以才會想要報名三重社大的攝影課。而李俊賢一開始會教一些基本的觀念，如構圖、與相機的基本操作等，之後就會帶著學員出去外拍。外拍的主題與選擇以三重地區的環境與活動為主，像是迎神的遊行、棒球隊的練習。她說：「在這過程中可以實踐在課堂上所學的技能，並且也能更認識自己所居住的社區。」

儘管這門攝影課只是在三重社大所開設的第一個學期，卻已有幾位學員會自動的去拍攝與觀察三重地區的建築風貌與民俗活動。李俊賢說：「雖然不敢期望以後的成效如何，但是我相信只要有人願意投入，就會有更好的成果出來。」(生命力新聞：二ＯＯ七年五月十五日。原標題為：三重社大用攝影探索社區)



李文吉 用照片為弱勢者立傳

【記者林佳蓁報導】照片可以看出攝影師的個性，這句話套在影像與文字報導文學創作者李文吉身上是在適合不過。拍攝主題圍繞中下階層的生活記實，看出李文吉對社會的關懷，而他的照片裡對鏡頭毫不掩飾發出怒吼的臉孔，則反映出他真實不做作的個性。

李文吉，《人間雜誌》早期攝影記者之一，在《人間》停刊之後也陸續在《自由時報》、《大地地理雜誌》、《中國時報》擔任圖片編輯及資深撰述的工作。東海外文系畢業的他無師自通攝影，也因此在他的作品中也許沒有完美的構圖比例或技巧，卻多了幾分人味。

九二一大地震的時候，李文吉跟朋友在災區辦了《九二一民報》，領著連交通吃飯都不夠的微薄薪水，李文吉在災區待了兩年。住在簡陋的房子，與災民一起吃粗茶淡飯，批評政府重建的荒腔走板、為弱勢者發聲，「政府倡導社區總體營造，畫出許多不切實際的藍圖也不見他們實行，災民真正想要的只是可以安身的家。」

一個月、兩個月、一年兩年過去了，許多受災戶至今依舊還是住在簡陋的組合屋中待業。「政府給了錢，請他們簽切結書就草草了事。」李文吉說，當大眾與媒體都漸漸遺忘了九二一時，只剩下這群默默耕耘的報導文學者，繼續用文字及圖片，紀錄這些無力發出聲音的災民。

李文吉在《人間》的第一個作品《我的朋友范澤開》說的是老兵的故事，描述曾經打過國共內戰的范澤開在原住民妻子離家出走後，如何用自己的胳臂養大四個小孩。其中令他印象最深刻的是有一次那位六十五歲的老兵洗完澡頭髮還微濕，他小學三年級的女兒跑過來抱住爸爸說：「爸爸抹了好香的髮油！」，他當場拿起相機拍下令人動容的父女互動，就成了《人間》的動人照片之一。

別認為這種真情流露的照片隨隨便便就可以拍到，李文吉表示報導文學的攝影無論是事前準備到拍攝過程，都需要比新聞攝影投注更多的時間與心力，他的每一個作品幾乎都是跟著受訪者上山下海親身體驗得來的。

至於如何與受訪者保持良好關係，他說誠心是不二法門，「老百姓是很敏感的，他們可以從你的態度中很清楚的判斷你的來意是善是惡，你的誠意他們一定感受的到。」採訪過後李文吉一定會洗幾張照片回送給採訪對象，就是這種小小的動作讓他與受訪者之間的關係長長久久，不因為採訪完就結束。

「就像劇照將電影最精彩的部分展現出來一樣，攝影也應該要捕捉一個人真實生活中最精彩的瞬間。」李文吉表示也許是大學讀外文系接觸許多外國劇本的關係，讓他的照片裡充滿了戲劇張力，例如上街抗議政府的九二一大地震受災戶的疲憊無奈，對比肩上小孩的無辜不懂世事，他用一張張的照片留住當事人的喜怒哀樂。(生命力新聞：二ＯＯ七年六月六日)



移民勞工以攝影 說自己的故事

【記者洪嘉徽報導】一支插在門把上的鑰匙、兩個雞腿便當，這些看似平凡的影像，卻表達出無聲的抗議。

十位在大台北地區工作的移民勞工，手拿傻瓜相機記錄自己在他鄉的工作生活，這些作品從三月二十三日起到四月二十七日在台北Fnac信義店展出。移工們透過拍攝照片，發掘存在於週遭，卻經常被忽略的各種現象。他們以簡短文字敘述，表達對自己身份與文化差異的看法。移民勞工利用簡單的傻瓜相機與數位相機，記錄自己工作的情形與環境。

來自菲律賓的Alice表示，因為雇主想隨時監督她的生活作息，她房間門把上的鑰匙一隻鑰匙不允許被取下，她感覺在雇主的家中沒有隱私權，也不知道哪一天雇主會對她怎麼樣，覺得沒有安全感，因此拍下這張門把與鑰匙的這張照片。

同樣來自菲律賓的Glorette，拍攝一張兩個便當的照片。她表示，台灣的食物對她來說難以下嚥，吃起來不習慣，工廠的老闆也不允許移工開火煮家鄉菜，所以她就到雜貨店買菲律賓的醬料來調味，「這讓我感覺像是家鄉的口味。」

在台灣國際勞工協會擔任義工的藝術家江敬芳表示，協會想幫助這些移工抒發自己內心的感覺，所以才想教導移工們學會攝影。這些移工本來完全不懂拍照，透過一個月一次的基礎攝影課程，一堂課一個主題的方式來教導移工攝影的技巧。她強調，這些移工拍攝的作品，可以集結力量，透過攝影來做社會運動，久而久之他們就會對攝影產生興趣，經常會利用一個月一天的短暫假期到協會上攝影課。

協會攝影班的義工陳慧如表示，攝影的主題全部是由移工自己選，器材由協會提供。從移工們的攝影作品可以看出，他們較喜歡拍攝街景，因為他們認為台灣人的生活模式跟菲律賓有很大的差異。她也表示，經過課程的訓練以後，他們拍出來的作品就變得很有感覺，不再是以往外勞只會拍比Ya的照片。

協會總幹事吳靜如強調，攝影展的目的是以影像的客觀方式，呈現外勞工作與生活的難處。她表示，由外勞自己選擇攝影題目，避免以台灣本位主義看待他們的生活，不是以偷窺的狀況，看待那些移工的生活與工作。她也希望藉由攝影這個行為，建立移民勞工在台灣的主體性與團結力，試著為移工爭取更多合理權益。(生命力新聞：二ＯＯ六年五月一日。原標題為：移工攝影展 移民勞工的影像自述)



翁庭華 用快門忠實記錄文史

【何醒邦／汐止報導】 「攝影的本質是反映時代，記錄歷史、與社會生活的真實性。」世界華人攝影學會副會長翁庭華如是說。

出生於基隆、現年七十二歲的翁庭華，浸淫相機已四十多年，他不僅在國內外舉辦過多次個展，出版過多冊攝影專輯，並讓台灣攝影走上世界舞台。這些年來，翁庭華始終以一位文史家執筆的嚴謹態度，為台灣過去的點點滴滴，忠實的做紀錄，作品以富有人情味的街頭巷尾、山中村道、田野小徑為題，處處展現對這塊土地的關懷。

民國四十八年，翁庭華便與同樣喜愛攝影的同事，一人各出六百元合買一部中古相機，當時在基隆市政府上班的他，一個月薪水不過八百元。他還記得，他們當時興高采烈地帶著相機，到汐止郊外的吊橋舉行「開鏡典禮」，結果相機皮套卻掉落河底，「算是相當難忘的開張回憶，」也從此與攝影結下不解之緣。[+]

當時正是台灣攝影風格轉型的成長期，由攝影前輩鄧南光所倡導的寫實主義攝影，正如火如荼的蔓延。翁庭華解釋，紀實攝影，就是把呈現眼前、雙眼所見的狀態與情況，不加掩飾、如實記錄的一種攝影領域；與單張攝影不同處在於，它是種有結構性的敘述，常以多張照片的連續，來表現動作與情節的起承轉合。因此一組照片，可表現出情感、思想等主題，更接近於文學領域。

紀實攝影的理念為「在生活中隨時可拍照、處處是景點」，因此民國五十一年起，翁庭華與同好5人結伴攝影，在五堵火車站旁基隆河對岸，發現一個小型火車調度場，這些小火車是汐止、基隆礦區的運煤車，雖飽受歲月的風霜，仍不斷工作著，讓一行人深受感動，決定以此為題共同創作，但長期下來，同伴們的熱度慢慢消退，只剩下翁庭華獨自捕捉即將消逝的珍貴影像。沒想到，這些照片竟成了現在珍貴的史料，出版成《逝去的腳印》攝影集一書。

翁庭華也獨鍾黑白作品，有「黑白影像大師」之稱，因他認為，彩色照片似乎更加光彩奪目、明媚動人，但很多時候彩色是種「喧賓奪主」，會影響人們對色彩的美感判斷，而色感更純凈的黑白作品，則可以讓主題更為突出。「黑白影像如同古典音樂，越陳越香，回味無窮。」(中國時報：二ＯＯ七年六月十九日。原標題為：翁庭華 快門當筆 忠實紀錄文史)



賴易志　用影像紀錄環境浩劫　

【汪美芳／屏東報導】從彰化到屏東來讀大學的賴易志，首度看到屏東沿海低漥地區錯綜複雜的水管時，震撼不已，再看到海岸線被焚燒漂流木整個向後退縮，他不願再沈默了，用相機把這些地球浩劫拍下並且組合成令人震撼的畫面。

他的作品被國美館等典藏，這些觸目驚心的作品即日起在屏東縣文化局展出，提醒社會大眾不要再忽視大自然的警訊了。

賴易志作品曾獲本年屏東美展優選、2006高美獎，還有作品獲得國美館及高美館典藏，這次獲得國家文藝基金會補助舉辦展覽，十分難得，更否定了時下年輕人不關心社會環境的錯誤觀念。

賴易志長期觀察高屏地區石化工業區，以台灣環境變遷議題來進行藝術創作，例如以漂流木錯置在海岸邊的各個不同姿態來表達大自然受到災害的衝擊，作品母體系列，他拍了一千張底片，再應用數位技術後製，將環境現象以細膩手法再現，藝術化的視覺影像來批判社會大眾的泠漠，呼籲人類要及時珍惜自然環境。

以大水管為主題的空間圖示系列則是屏東佳冬、枋寮地區養殖漁業，長期抽取地下水所造成的地層下陷等台灣自然環境的系列作品，賴易志見到密密麻麻的水管，感受到震撼而製作，他用平視、仰視、俯視及全景等各種拍攝角度，呈現工業社會中，自然與經濟的辛苦掙扎。

賴易志影像作品與傳統攝影作品不同，但是取材真實生活環境中元素配合攝影技巧及數位化技術運用，重點不在器材，而在敘述故事的創作觀念，年輕藝術家用自己的角度來關懷環境，值得大家用更開放的心來參觀。(中國時報：二ＯＯ七年六月九日。原標題為：環境浩劫　賴易志攝動人心)

專題二－多元社會 社長范毓馨彙整

黃子環　用多元素材推廣客家
【記者吳苡辰報導】「我用不同的媒材，把客家語彙表達出來，讓不同族群的人，認識客家，了解客家，喜愛客家」這樣的一句話，是由一位道地的客家人，也是一位努力推動客家文化的藝術工作者──黃子環口中說出。她，有感於客家文化的快速流失，認真地使用自己的方式，積極推廣客家傳統文化。
　談起客家文化的流失，黃子環感嘆地說：「這是大環境的問題」。一來是因為地域性的關係：他認為北客家居山，不易與外界有較多接觸，但在內埔等屏東平原一帶的南客家，因為常與閩南及外省族群接觸，傳統文化早已因族群融合而流逝。
二來，也因為客家民族不知道自己文化的可貴，而把客家文化都「丟」了，黃子環舉例：像是客家的傳統建築「伙房」，大概在四○、五○年代時，便被新式建築所取代，能拆幾乎全被拆了。「母體養分在現代化的快速轉變之下，幾乎都被遺忘了」她說。
她認為，政府政策，也是造成弱勢民族文化難以保留的原因之一。在過去，客家學生在學校裡不敢講客家話，對自己的文化也沒有認同感，黃子環說，六堆這個地區，甚至在這四、五十來，都不敢說這裡是客家人。
　整個屏東地區只有三間客家文化工作坊，其中一間便是由黃子環設立，「我比較不怕死」她笑著說，推動客家文化本來就很困難，工作室設立了三年半，營收直到今年才開始平衡，剛開始的前兩年，她幾乎投入所有的收入來支撐這間工作室。
　儘管工作室一開始，經營的很辛苦，但她依然決定用她的方式推廣客家文化。黃子環說，她的作品大部分都是生活中用的到的東西，像是提袋、包包、項鍊，為的就是將客家文化融入日常生活，若有人提著客家風的包包走在街上，其他看見的人便會知道那個包包是客家風，這也是推廣文化的一種方式。
　此外，黃子環也是知名版畫家，她在創作的時間外，還會到社區作版畫教學，在她的作品中，常會出現客家傳統用物。她藉由一幅幅的版畫，將濃濃的客家風情傳遞出去。
「我們從母體養分裡面，尋找一些東西，在用現代的語彙重新呈現」黃子環說，其實很多人不知道何謂客家文化，而他們現在正在做的事，便是從已知的母體養分中，重新找尋並建構。黃子環說她並不擔心在傳統與創新之間會有衝突，因為每個時代有每個時代的語彙，「能夠溫故，就能知新」。(生命力新聞：二ＯＯ七年八月三Ｏ日。原標題為：用現代語彙　重建客家文化)


劉惠月　播傳統戲曲介紹客家
【宋春樺報導】「一來奉勸大家少年郎，少年莫入該嫖賭場，百樣症頭嫖賭大，害人害己害爺娘…」這是客家說唱唱腔名曲蘇萬松調的勸世文，也是寶島客家廣播電台「說唱客家戲曲」節目主持人劉惠月最喜歡的客家歌謠之一。
從日治時期到現在，隨著時代的演進，老山歌、採茶戲都已漸漸式微，客家戲曲不易學習、詞譜散佚、語言隔閡等因素，造成客家戲曲面臨即將失傳的窘境。於是劉惠月為了讓客家人，尤其是客家後輩，甚至非客籍族群，能夠重新認識、欣賞客家戲曲，所以特別製作了「說唱客家戲曲」。
這個節目主要分三個單元，分別是「留聲機」、「音樂人文，人文音樂」和「分享時間」。「留聲機」主要是在介紹五、六Ｏ年代的客家老唱片，及當時唱片的背景，在這些老唱片中，劉惠月最喜歡的歌手包括賴碧霞、黃連添等人。她說：「能夠由製作節目的過程中，聽到原版聲音，這是令人最快樂的！」
客家戲曲音樂包括山歌、客家小調、採茶戲、客家八音、北管和勸世文等，然而北管戲曲多半在廟會慶典與祝壽喜慶等時候應用，所以曾經吸引各族群的人瘋狂的參與，但如今卻只剩下一、兩個非職業北管戲班，戲曲幾近失傳。由於這個因素，劉惠月特別製作「音樂人文，人文音樂」這個單元，介紹北管戲曲音樂及唱腔。另外「分享時間」則是介紹近十年以傳統音樂伴奏創作的客家戲。
劉惠月說不管來自桃園、苗栗或屏東，各地區的特色不同，呈現出來的風格也就不一樣，譬如北部山歌唱起來多少具有通俗的小調風格，根據福建省民族音樂專家王耀華的比較研究，這地區的客家民歌中，「苦力娘」、「老山歌」、「山歌子」、「瓜子仁」、「剪剪花」、「桃花開」、「洗手巾」、「思戀歌」等，與福建閩西客家民歌有類似的地方。至於南部山歌則較能保存客家山歌的特色，歌唱的節奏徐緩自由，裝飾音與滑音多，極富韻味。她說「我能夠給觀眾的只是讓老年人重回往日時光；讓年輕人了解前輩曾經努力的紀錄。」
然而目前政府雖有播預算補助劇團演出或上演電視客家戲，但是客家戲曲卻仍面臨年輕演員不足的問題，演員年齡平均都是五、六十歲以上。除此之外野台戲的環境仍未改善、從業人口少、新科技產品的問世，再加上觀眾的胃口改變，都影響客家戲的生存發展。
劉惠月說客家戲曲不管是幕前或是幕後，都需要人才。有一個專業的團隊，再加上政府固定的預算，才能讓各劇團朝精緻化、現代化發展，以符合現代人的口味，讓觀眾再回流。她說「當然年輕人的參與也是相當重要的一環。」

她希望在未來能有更多的媒體加入客家戲曲的行列，專闢一個時段播放客家戲曲。也期待各劇團能將該團經典的劇碼錄成唱片，讓那些好聽的客家音樂能夠被保存下來。(生命力新聞：二ＯＯ七年二月二十九日。原標題為：說唱客家戲曲　介紹客家音樂)


李志中　作旅遊節目而玩透客庄
【記者賴柔蒨報導】李志中，曾經製作過「歡樂一百點」、「連環泡」等知名綜藝節目。母親是客家人，聽得懂客家話但不太會講，在機緣巧合下製作「客家電視台」的「客家玩透透」，一個非商業導向的節目，從去年七月開台播出至今，跑遍全台灣的客家景點。他說，「我們就像在寫旅遊日記一樣！」
「客家玩透透」是目前少數以「旅遊」為主題的節目，主持人以寫日記的方式帶觀眾遊玩，例如主持人來到高雄美濃鎮，先去製作客家油紙傘，中午享用客家美食，接著到大衛營渡假山莊嚐試各種休閒設施。節目以一日遊的方式進行，李志中指出，主持是沒有劇本的，「我們只有先架構出節目的順序，例如，一個園區玩遊戲的次序，其他要講什麼話都是現場和主持人溝通的。」主持人可以自由發揮，因此節目的不但活潑，更添了幾分自然。
「客家玩透透」剛開始的宗旨是以全台灣六大縣市的客家族群作為節目的中心，帶觀眾認識客家村莊、介紹客家景點。「後來我們發現台灣各地都有客家人，不是只有六個縣市，像宜蘭『三星』鄉就是客家鄉，幾乎沒有人知道，到底多少人才稱得上『客家庄』呢？像一些只聚集幾十個客家人的小聚落，我們也會去報導。」李志中說。
節目後期被定位成「一個講客語的旅遊節目」，以客家人經營的旅遊景點，和年輕人喜歡玩的為主，例如，劍湖山世界、墾丁悠活麗緻渡假村、高空彈跳等等。「客家人也要旅遊啊，很多客家人看了我們節目以後，知道某些農場是客家人經營的，就會去那裡玩，彼此互相認識，大家用各地不同腔調的客家話溝通。」李志中接著說，「我們讓客家人可以到處去找台灣各地的客家人玩！」
李志中說，「我們的目的是針對年輕人的旅遊節目，強調年輕化、趣味性，這個節目算是客家電視台中最活潑的節目。」節目吸引了年輕的族群，甚至是非客家的年輕人，而一般收看客家電視台較年長、客語流利的客家人，反而不會看這個節目。李志中說明，由於主持人小鍾和廖家怡，客語並不流利，改以國客語交替的主持方式，反而貼近一般年輕人的語言，「因為年輕人都是這樣，有一句沒一句的講。」跳脫了客家電視台原本嚴謹的模式，該節目以活潑的調性吸引其他不具客家背景的年輕人，「那些想了解客家文化，不是客家人，也聽不懂客家話的人，就會看我們的節目。」
「剛開始作這個節目真的很難、很累。」一方面是較年長的客家收視群，不適應主持人無厘頭及國客語參半的主持方法；另一方面，客家監製委員會曾經因為主持人在某集中的一句客家話說不夠標準，認為不符合客家電視台的精神。「不過收視率會說話。」李志中說，「現在那些監製還會建議我們要更三八、活潑一點。」
「客家玩透透」跑遍全省各地，去過四百多家「休閒農場」，由於客家人都靠山居住，因此經營休閒農場是普遍客家人的行業，但卻鮮為人知，他們通常不會對外表態自己是客家人。一開始製作單位要求農場老闆講客家話，但幾乎每個人都說自己因為太久沒講或是講不好而推託，在製作單位堅持下，他們總是勉強的開口，李志中說，「每次他們講客家話，都說的很好、很順。而且每個人講完還會問大家自己講的好不好，其實每次都很好。」李志中表示，現在出外景只要表明是客家電視台，會說客家話的人就會直接開口，「這個現象前後的差距真的很明顯，我認為是客家電視台喚醒的很多客家人，他們不再害怕說客家話。」
李志中認為，客家電視台加強了大眾對客家的連結性，例如現在大多數人看到「桃竹苗」地區就會聯想是「客家庄」，過去沒有這麼強烈。不過電視台節目以客語發音，的確縮小了收視群的範圍。「其實不見得是客語節目才能傳達客家文化，用國語一樣可以做到。」李志中解釋，「用客語教客家油紙傘的製作，跟用國語教，哪一種的成效比較大？」會講、會聽流利客家話的只有年長的客家人，但需要接受客家文化的對象卻是新一代的年輕人，「假如節目目的是傳承、推廣客家文化，更應該使不同族群的人都收看，並因此了解客家文化，這才是成功的節目。」對此，台北縣客家傳統文化協會理事長何月霞表示，「客家電視台一定要用客語發音，否則就喪失客家電視台的意義了。」
李志中表示，「客家玩透透」會繼續作下去，也同時期許未來客家電視台能注入新的元素，使節目更時尚。何月霞則表示，希望增加競賽型的節目，「這樣可以讓客家鄉親團結在一起，也增加趣味性。」李志中認為客家電視台可以製作與商業電視台拼收視率的節目，讓非客家族群的觀眾也能收看客家電視台的節目，讓客家文化更普及。(生命力新聞：二ＯＯ四年十二月十八日。原標題為：客家玩透透　暢遊全台灣)

謝宇威　以音樂澆種客家文化
【記者俞孝璋報導】「每一個族群都是一朵美麗的花朵，需要綻放，讓人看到它的美。」頂著一頭蓬髮，蓄著滿頰鬍鬚的謝宇威，以極誠懇的眼神說出這段話。在狂放不羈的莽漢形象下，謝宇威有著細膩的心思，澎湃昂揚的創作力，要將客家文化推的更高更遠，成為你我皆能認同的精緻文化。
出生在台北，卻常往桃園跑的謝宇威，由於父親是美術老師，在耳濡目染下，對美術展現了高度天份及興趣。高中的時候就讀中正高中美術實驗班，後來保送文化大學美術系。謝宇威表示：「原以為自己會跟父親一樣，成為一名繪畫工作者。沒想到進入大學，加入詞曲創作社之後，便一頭栽進音樂的世界。」開始創作音樂的他，憑著熱情和過人才情，很快地就在各大歌唱比賽中嶄露頭角。大三時以「Made in Taiwan」一曲拿下第五屆「青春之星」東南亞暨全國總冠軍和最佳編曲，他特別將國語、河洛話及客語融合來唱這首歌，在當時造成轟動。大四時以純客語演唱的「問卜歌」勇奪第九屆「大學城」歌唱比賽全國總冠軍。也因如此，謝宇威便轉換跑道，踏上歌唱的路。
接連在兩項歌唱比賽得獎的謝宇威，畢業後便與唱片公司簽了合約。有著客家血統的他，一個從小浸濡其中，熱愛客家文化的年輕人，他希望能以自己的語言來唱自己的歌。在他一九九五年發的「直到現在我還不明白是我唯一的藉口」專輯裡，就放了兩首客家歌。而他回憶道：「沒想到發了一張專輯之後，唱片公司就倒了，我就先退居幕後幫別人製作音樂。」靜待良機的同時，謝宇威不忘推廣客家文化的志願，開始幫客委會等機構企劃活動，用另一種藝術形式來展現客家。
當然謝宇威最愛的還是唱歌，他也找過許多唱片公司，希望能幫他發片，但唱片公司都以「謝宇威，你唱的歌很好聽，可是沒人想聽客家歌。」狠狠的一句拒絕了他。謝宇威說：「既然沒有人要幫我發片，我乾脆自己來，反而可以放手去做。」天下無難事，只怕有心人，他果真在今年推出了「一儕。花樹下」專輯，全張皆以客語演唱，圓了他以客語演唱流行歌曲的夢。他表示要讓年輕人都能接受，就要在歌詞與旋律之間展現時代。所以他不討厭山歌，但他要帶客家歌創造新天地。
對客家文化如此熱血的謝宇威，其實年輕時也有過矛盾。他表示那時心裡一直想為客家人做些什麼，但沉重的使命感反而壓得他喘不過氣來。現在的他慢慢學著不要想那麼多，以輕鬆的心情來作藝術。做得快樂，同時將客家文化普及化、深化及精緻化。謝宇威不在乎你會不會講，聽不聽得懂客家話。只要你認同它就好。平時他常與年輕的客家社團或文史工作者交流互動，希望自己是個引子，帶起更多的新血加入他們的行列。
認識謝宇威十多年的小萍表示，她印象中的謝宇威，是個常往苗栗跑，畫畫很棒，很喜歡創作的客家音樂人。小萍她本身負責管理「Crazy Studio」音樂網站，自網站介紹謝宇威的新專輯和提供試聽後，許多年輕朋友都留言表示很喜歡謝宇威的歌，並還有樂團說想要翻唱哩。眼見越來越多客家年輕一輩，也投身以客語來創作、演唱流行歌曲，謝宇威心中除了欣慰，更為自己定下以後一年發一張專輯的願望。在日漸興盛的客家運動中，謝宇威只會奉獻更多，去創作更美更好的藝術，是絕不會缺席的。(生命力新聞：二ＯＯ三年十二月十一日。原標題為：謝宇威　以音樂澆種客家文化)


硬頸暢流　用搖滾為客家發聲
【記者郭羿婕報導】「在客家音樂文化逐漸被遺忘時，這群人仍默默地透過每一場演出，讓大家了解也欣賞客家音樂，他們的音樂曲風很有活力，歌唱方式很獨特，原來，我們還有那麼樸實、有精神的客家音樂文化！」一個客家樂迷千億有感而發地說著，這是「硬頸暢流客家搖滾樂團」所賦予的感染力。
過去的客家樂團，大都是傳統樂師演唱平板山歌、老山歌，或以國樂團的形式演奏傳統的客家曲子。一九九四年，一個新聲音崛起，他們用搖滾的現代音樂表達客家人的另一種心情，這就是「硬頸暢流」。
硬頸暢流是一群本著客家硬頸精神，以勤儉、刻苦自持的客家子弟所成立的團體，是台灣第一個用客家話演唱流行歌曲的搖滾樂團，他們的出現，成功地跳脫了傳統客家歌謠的刻板印象，也掀起了客家流行音樂風，不過，他們最原始的出發點純粹只是想聲明自己是客家人，為客家人發聲。
「各種語言、各種曲風的唱片都紛紛出籠了，唯獨客家音樂竟是默默無聲，所以，總是要有客家子弟出來帶動才對呀！」團長朱龍縣表示，基於這些理念，他們本著對音樂的執著，不斷付出時間、金錢與精力，就是為了將客家音樂的多元特性展露出來，並且加以闡揚，他們自掏腰包出客語專輯、到處公開表演，凡事一手包辦，他說，這是他們該做的事，也是他們唯一能做的事。
「我們熱愛音樂，又都是客家人，將這兩項結合起來形成一股強大的動力，不斷的支持我們做客家音樂。」朱龍縣表示，雖然做音樂本來就很累，做客家音樂更累，每天都有想放棄的念頭，但是一玩起音樂，那股堅持又馬上浮現。他還說，他們平時都省吃儉用的，就是為了要延續樂團的壽命，像在樂器上的投資就已經無法估計了，「要不是狠下心來，還真的買不下手呢！」他笑著說，「這根本就是賠錢又不討好的工作，卻又會讓人樂在其中，我們真的是刻苦型的音樂人啊！」
在硬頸暢流的音樂中可以聽到多種音樂元素的融合，除了他們一貫堅持的搖滾樂外，還融入了抒情、民謠、流行樂等曲風，既要顛覆傳統的客家音樂，也要盡可能「大眾化」、不搞怪，使各階層的人都能欣賞。另外，他們也嘗試在歌曲中加入各種語言，希望讓客家音樂更豐富、更多元，也比較容易被其他文化所接納。
於二○○三年四月，硬頸暢流在苗栗桐花季的表演，讓台下聽眾之一的依潔首次聽到他們的演出，依潔說：「我喜歡他們的音樂，因為他們能夠把現實中的一面表達出來，我不懂客家話，但是我能看著歌詞試著去了解，就像我們一開始不懂英文，但是聽到喜歡的英文歌仍會被感動，這是一樣的道理。」她說，雖然自己不是客家人，但硬頸的音樂卻讓她倍感驚喜，她十分感動。這正是硬頸暢流一直以來所期望的，成功地用流行音樂打破語言與族群的分際，「能讓大家都聽到客家的聲音，帶動客家意識抬頭，這就夠了！真的！」朱龍縣說，再怎麼艱辛，只要可以使客家音樂傳到每個人的耳朵裡，他們已經很心滿意足了。
此外，行政院新聞局為了鼓勵本土音樂創作，在二○○三年第十四屆金曲獎增設了流行音樂類的「最佳客語演唱人獎」，成軍即將邁入第十年的硬頸暢流，也出現在入圍的名單當中。對於金曲獎的入圍，團長朱龍縣與主唱羅國禮都表示，玩這麼久的音樂了，假如真的得獎固然很開心，但那不會是最大的肯定，「只要能有越來越多的人願意、也懂得去欣賞客家音樂，相信這些肯定都比得到金曲獎來得更有意義吧。」
羅國禮說：「我覺得在種族意識日漸抬頭的今天，客家人並沒有完全被接受、被瞭解，真正原因是我們自己本身做得不夠，其實除了語言之外，我們和其他族群並沒有什麼不同。」他表示，有很多客家人正用著不同的方式去發揚客家文化，而硬頸暢流用的方法則是「音樂」，「我多麼希望能有更多的人和我們一起接受、喜歡客家人的一切。」他說。
從地下樂團的低調發聲到站出來大聲演唱，硬頸暢流吶喊著客家抒情搖滾音樂，希望散發出客家歌曲的空前活力，朱龍縣說：「我們此生最大的願望就是希望有一天能看到客家流行音樂也朝氣蓬勃地發展，在樂壇上佔有一席之地。」(生命力新聞：二ＯＯ三年五月二十二日。原標題：顛覆傳統　硬頸暢流大唱客家搖滾)

多元社會 社長范毓馨彙整

三重社大 用攝影課探索社區
【記者王翊亘報導】社區大學的成立宗旨為結合社區環境特色，使得社區多元的文化特色更能有舞台來展現出來，三重社大的攝影課便藉由攝影課的方式，來呈現三重地區特殊的文化資產，除了讓學員用相機來展現文化的力量，也同時使得學員能近距離的參與與觀察。
　三重社大攝影課的教師李俊賢，原本就是位攝影記者，他曾經擔任過兒童日報攝影記者、TOGO旅遊雜誌攝影主任，因此對於攝影的經驗非常的豐富。他說，離開業界之後成為自由業，就到各處去尋找相關的題材進行拍攝。而在三重社大任教攝影課程，則是他第一次當起老師。　
　「開設攝影課只是一個路徑，藉此成為一個接觸社區文化的一個窗口。」李俊賢說，每個學員會想要來上攝影課的理由都不一樣，有些人或許只是想學習攝影的技巧，因此要讓學員對自家社區的環境、文化產生興趣，並不能去強迫他們，僅能用灑下種子的方式，期待學員們自己發芽成一棵大樹。
　三重是由許多不同地方的人民所移居的社區，因此也造就出多元的社區文化風貌。像是濃濃台灣味的迎神遊行、有外省族群的眷村文化等等。開設攝影課是一種讓三重市民能更加認識自己社區的方式，並且學習去暸解各文化的特色。「社區營造課程」的講師董俊仁也說，若要居民能夠自發的對社區有所貢獻，必先得了解社區的文化。
　學員陳淑靜說，她是因為跟丈夫兩人都對攝影有興趣，所以才會想要報名三重社大的攝影課。而李俊賢一開始會教一些基本的觀念，如構圖、與相機的基本操作等，之後就會帶著學員出去外拍。外拍的主題與選擇以三重地區的環境與活動為主，像是迎神的遊行、棒球隊的練習。她說：「在這過程中可以實踐在課堂上所學的技能，並且也能更認識自己所居住的社區。」
　儘管這門攝影課只是在三重社大所開設的第一個學期，卻已有幾位學員會自動的去拍攝與觀察三重地區的建築風貌與民俗活動。李俊賢說：「雖然不敢期望以後的成效如何，但是我相信只要有人願意投入，就會有更好的成果出來。」(生命力新聞：二ＯＯ七年五月十五日。原標題為：三重社大用攝影探索社區)

李文吉 用照片為弱勢者立傳
【記者林佳蓁報導】照片可以看出攝影師的個性，這句話套在影像與文字報導文學創作者李文吉身上是在適合不過。拍攝主題圍繞中下階層的生活記實，看出李文吉對社會的關懷，而他的照片裡對鏡頭毫不掩飾發出怒吼的臉孔，則反映出他真實不做作的個性。
　李文吉，《人間雜誌》早期攝影記者之一，在《人間》停刊之後也陸續在《自由時報》、《大地地理雜誌》、《中國時報》擔任圖片編輯及資深撰述的工作。東海外文系畢業的他無師自通攝影，也因此在他的作品中也許沒有完美的構圖比例或技巧，卻多了幾分人味。
　九二一大地震的時候，李文吉跟朋友在災區辦了《九二一民報》，領著連交通吃飯都不夠的微薄薪水，李文吉在災區待了兩年。住在簡陋的房子，與災民一起吃粗茶淡飯，批評政府重建的荒腔走板、為弱勢者發聲，「政府倡導社區總體營造，畫出許多不切實際的藍圖也不見他們實行，災民真正想要的只是可以安身的家。」
一個月、兩個月、一年兩年過去了，許多受災戶至今依舊還是住在簡陋的組合屋中待業。「政府給了錢，請他們簽切結書就草草了事。」李文吉說，當大眾與媒體都漸漸遺忘了九二一時，只剩下這群默默耕耘的報導文學者，繼續用文字及圖片，紀錄這些無力發出聲音的災民。
　李文吉在《人間》的第一個作品《我的朋友范澤開》說的是老兵的故事，描述曾經打過國共內戰的范澤開在原住民妻子離家出走後，如何用自己的胳臂養大四個小孩。其中令他印象最深刻的是有一次那位六十五歲的老兵洗完澡頭髮還微濕，他小學三年級的女兒跑過來抱住爸爸說：「爸爸抹了好香的髮油！」，他當場拿起相機拍下令人動容的父女互動，就成了《人間》的動人照片之一。
　別認為這種真情流露的照片隨隨便便就可以拍到，李文吉表示報導文學的攝影無論是事前準備到拍攝過程，都需要比新聞攝影投注更多的時間與心力，他的每一個作品幾乎都是跟著受訪者上山下海親身體驗得來的。
至於如何與受訪者保持良好關係，他說誠心是不二法門，「老百姓是很敏感的，他們可以從你的態度中很清楚的判斷你的來意是善是惡，你的誠意他們一定感受的到。」採訪過後李文吉一定會洗幾張照片回送給採訪對象，就是這種小小的動作讓他與受訪者之間的關係長長久久，不因為採訪完就結束。
　「就像劇照將電影最精彩的部分展現出來一樣，攝影也應該要捕捉一個人真實生活中最精彩的瞬間。」李文吉表示也許是大學讀外文系接觸許多外國劇本的關係，讓他的照片裡充滿了戲劇張力，例如上街抗議政府的九二一大地震受災戶的疲憊無奈，對比肩上小孩的無辜不懂世事，他用一張張的照片留住當事人的喜怒哀樂。(生命力新聞：二ＯＯ七年六月六日)

移民勞工以攝影 說自己的故事
【記者洪嘉徽報導】一支插在門把上的鑰匙、兩個雞腿便當，這些看似平凡的影像，卻表達出無聲的抗議。
　十位在大台北地區工作的移民勞工，手拿傻瓜相機記錄自己在他鄉的工作生活，這些作品從三月二十三日起到四月二十七日在台北Fnac信義店展出。移工們透過拍攝照片，發掘存在於週遭，卻經常被忽略的各種現象。他們以簡短文字敘述，表達對自己身份與文化差異的看法。移民勞工利用簡單的傻瓜相機與數位相機，記錄自己工作的情形與環境。
　來自菲律賓的Alice表示，因為雇主想隨時監督她的生活作息，她房間門把上的鑰匙一隻鑰匙不允許被取下，她感覺在雇主的家中沒有隱私權，也不知道哪一天雇主會對她怎麼樣，覺得沒有安全感，因此拍下這張門把與鑰匙的這張照片。
　同樣來自菲律賓的Glorette，拍攝一張兩個便當的照片。她表示，台灣的食物對她來說難以下嚥，吃起來不習慣，工廠的老闆也不允許移工開火煮家鄉菜，所以她就到雜貨店買菲律賓的醬料來調味，「這讓我感覺像是家鄉的口味。」
　在台灣國際勞工協會擔任義工的藝術家江敬芳表示，協會想幫助這些移工抒發自己內心的感覺，所以才想教導移工們學會攝影。這些移工本來完全不懂拍照，透過一個月一次的基礎攝影課程，一堂課一個主題的方式來教導移工攝影的技巧。她強調，這些移工拍攝的作品，可以集結力量，透過攝影來做社會運動，久而久之他們就會對攝影產生興趣，經常會利用一個月一天的短暫假期到協會上攝影課。
　協會攝影班的義工陳慧如表示，攝影的主題全部是由移工自己選，器材由協會提供。從移工們的攝影作品可以看出，他們較喜歡拍攝街景，因為他們認為台灣人的生活模式跟菲律賓有很大的差異。她也表示，經過課程的訓練以後，他們拍出來的作品就變得很有感覺，不再是以往外勞只會拍比Ya的照片。
　協會總幹事吳靜如強調，攝影展的目的是以影像的客觀方式，呈現外勞工作與生活的難處。她表示，由外勞自己選擇攝影題目，避免以台灣本位主義看待他們的生活，不是以偷窺的狀況，看待那些移工的生活與工作。她也希望藉由攝影這個行為，建立移民勞工在台灣的主體性與團結力，試著為移工爭取更多合理權益。(生命力新聞：二ＯＯ六年五月一日。原標題為：移工攝影展 移民勞工的影像自述)

翁庭華 用快門忠實記錄文史
【何醒邦／汐止報導】 「攝影的本質是反映時代，記錄歷史、與社會生活的真實性。」世界華人攝影學會副會長翁庭華如是說。
　出生於基隆、現年七十二歲的翁庭華，浸淫相機已四十多年，他不僅在國內外舉辦過多次個展，出版過多冊攝影專輯，並讓台灣攝影走上世界舞台。這些年來，翁庭華始終以一位文史家執筆的嚴謹態度，為台灣過去的點點滴滴，忠實的做紀錄，作品以富有人情味的街頭巷尾、山中村道、田野小徑為題，處處展現對這塊土地的關懷。
　民國四十八年，翁庭華便與同樣喜愛攝影的同事，一人各出六百元合買一部中古相機，當時在基隆市政府上班的他，一個月薪水不過八百元。他還記得，他們當時興高采烈地帶著相機，到汐止郊外的吊橋舉行「開鏡典禮」，結果相機皮套卻掉落河底，「算是相當難忘的開張回憶，」也從此與攝影結下不解之緣。
　當時正是台灣攝影風格轉型的成長期，由攝影前輩鄧南光所倡導的寫實主義攝影，正如火如荼的蔓延。翁庭華解釋，紀實攝影，就是把呈現眼前、雙眼所見的狀態與情況，不加掩飾、如實記錄的一種攝影領域；與單張攝影不同處在於，它是種有結構性的敘述，常以多張照片的連續，來表現動作與情節的起承轉合。因此一組照片，可表現出情感、思想等主題，更接近於文學領域。
　紀實攝影的理念為「在生活中隨時可拍照、處處是景點」，因此民國五十一年起，翁庭華與同好5人結伴攝影，在五堵火車站旁基隆河對岸，發現一個小型火車調度場，這些小火車是汐止、基隆礦區的運煤車，雖飽受歲月的風霜，仍不斷工作著，讓一行人深受感動，決定以此為題共同創作，但長期下來，同伴們的熱度慢慢消退，只剩下翁庭華獨自捕捉即將消逝的珍貴影像。沒想到，這些照片竟成了現在珍貴的史料，出版成《逝去的腳印》攝影集一書。
　翁庭華也獨鍾黑白作品，有「黑白影像大師」之稱，因他認為，彩色照片似乎更加光彩奪目、明媚動人，但很多時候彩色是種「喧賓奪主」，會影響人們對色彩的美感判斷，而色感更純凈的黑白作品，則可以讓主題更為突出。「黑白影像如同古典音樂，越陳越香，回味無窮。」(中國時報：二ＯＯ七年六月十九日。原標題為：翁庭華 快門當筆 忠實紀錄文史)

賴易志　用影像紀錄環境浩劫　
【汪美芳／屏東報導】從彰化到屏東來讀大學的賴易志，首度看到屏東沿海低漥地區錯綜複雜的水管時，震撼不已，再看到海岸線被焚燒漂流木整個向後退縮，他不願再沈默了，用相機把這些地球浩劫拍下並且組合成令人震撼的畫面。
　他的作品被國美館等典藏，這些觸目驚心的作品即日起在屏東縣文化局展出，提醒社會大眾不要再忽視大自然的警訊了。
　賴易志作品曾獲本年屏東美展優選、2006高美獎，還有作品獲得國美館及高美館典藏，這次獲得國家文藝基金會補助舉辦展覽，十分難得，更否定了時下年輕人不關心社會環境的錯誤觀念。
　賴易志長期觀察高屏地區石化工業區，以台灣環境變遷議題來進行藝術創作，例如以漂流木錯置在海岸邊的各個不同姿態來表達大自然受到災害的衝擊，作品母體系列，他拍了一千張底片，再應用數位技術後製，將環境現象以細膩手法再現，藝術化的視覺影像來批判社會大眾的泠漠，呼籲人類要及時珍惜自然環境。
　以大水管為主題的空間圖示系列則是屏東佳冬、枋寮地區養殖漁業，長期抽取地下水所造成的地層下陷等台灣自然環境的系列作品，賴易志見到密密麻麻的水管，感受到震撼而製作，他用平視、仰視、俯視及全景等各種拍攝角度，呈現工業社會中，自然與經濟的辛苦掙扎。
　賴易志影像作品與傳統攝影作品不同，但是取材真實生活環境中元素配合攝影技巧及數位化技術運用，重點不在器材，而在敘述故事的創作觀念，年輕藝術家用自己的角度來關懷環境，值得大家用更開放的心來參觀。(中國時報：二ＯＯ七年六月九日。原標題為：環境浩劫　賴易志攝動人心)