紀錄流浪狗 朱賢哲獲金馬獎
生命力記者／蘇瑜棻報導
金馬獎揭曉，最佳紀錄片「養生主」敘述了愛心媽媽楊秋華及湯媽媽在板橋浮州橋下流浪狗舍的故事。「說實在，自己以前應該不算愛護動物的人，在拍了幾部流浪動物的紀錄片之後，應該有比一般人愛護動物一點吧！」導演朱賢哲說。
朱賢哲共拍了「逍遙遊」、「齊物論」及「養生主」三部有關動物權益及流浪狗的紀錄片。其中「養生主」獲得今年金馬獎最佳紀錄片。一九九四年底，甫得到紐約雪城大學電影碩士的朱賢哲回到台灣時，並不曾預期自己會成為一個紀錄片導演，更沒有想到，自己會以紀錄片拿下生平第一座金馬獎。
和關懷生命協會合作，九六年初，朱賢哲開始了一系列的紀錄片拍攝工作。包括「養生主」、控訴動物權益的「逍遙遊」及愛心媽媽王淑甘為了福和橋下狗舍，和台北縣政府抗爭的「齊物論」。這三部紀錄片都取用了莊子的語彙作為片名，「我在大學學的是國畫，國畫中有很多意義和老莊思想是很接近的」，朱賢哲認真的說，「也因此，在大學時代讀了很多莊子的思想，很認同這樣的思考模式，我覺得莊子所形容的自然，最接近人性的本質。」
拍攝紀錄片過程中，和愛心媽媽楊秋華、王淑甘的長時間相處，朱賢哲從兩人身上學到的，不只是對於流浪狗生命的感受，對於人性也有完全不同的體悟，「我受她們的影響很大，因為她們做的事情真的可以考驗一個人的韌性。王淑甘和楊秋華原本都是很強勢，甚至很自我的人，但是她們可以為了救流浪狗而放棄一切，甚至尊嚴」，朱賢哲說，「人的本性都是不肯委曲求全，卑屈自己的，但是為了所愛的人、事，人會卑賤下來」。朱賢哲從她們身上看到了「愛」的力量，「人永遠打敗不了你所愛的人和事；而且，人最終總是會屈服的，除非你不想再愛了。」
對於自己的「齊物論」，朱賢哲說道：「這是我拍攝流浪狗紀錄片後第一次對狗的生命有很大的憂傷，而這個憂傷很難說清楚」「因為，我看到了狗的眼神透露出的那種極度的憂鬱，悲傷」。在一系列的紀錄工作結束之後，朱賢哲開始逐漸不吃豬、雞肉，「除了魚類，其他天上飛的、地上爬的，我已經沒有食慾。拍攝紀錄片的過程，我用這些動物的死亡來呈現情感的特質，紀錄片是情感的面對，如果自己都無法面對，又怎能說服觀眾？」
對於得獎的感想，朱賢哲開玩笑的說，「目前還沒什麼感覺，不過去花蓮玩了一天吧」。問到之後的拍片計劃，朱賢哲的態度隨緣，「不過，我之後應該會勉強自己拍紀錄片」。朱賢哲對於紀錄片的感情特殊，「紀錄片不像劇情片，一開始什麼都敲定了、劇本寫完了、資金準備好了。每一部紀錄片都是一個全新的開始，拍攝過程中，永遠不知道將會遇到什麼，拍紀錄片有『歸零』的感覺」，正如朱賢哲所說，「我認為紀錄片是為自己而拍，為反觀自己而拍」。(生命力新聞：二ＯＯ一年十二月十二日。原標題為：朱賢哲 流浪狗的生命紀錄者)
守護流浪狗 王萍致力餵飼養
生命力記者／劉靜怡報導
住在新店山區的王萍，是一個不折不扣的愛狗人士。十多年來，她幾乎每天都在為流浪狗奔波，家中養的十幾隻小型犬，其中一半都是流落街頭的流浪狗。就是這樣不忍的心情，王萍在山中租下狗舍，專門收容中大型流浪狗，每天到山中定點放置狗食，成為她每日最重要的課題。
王萍說，其實以前的她只是遠遠看到流浪狗就覺得髒、臭，根本就不敢靠近，不過，日前在經由同事的帶領下，王萍漸漸開始了解流浪狗，進而致力餵養流浪狗的事業。
王萍表示，其實台灣的愛狗人士很多，幾乎在每個流浪狗聚集的地方都會有人固定發放狗食，就是希望能讓狗狗吃飽，不要太常出來活動，也可藉此了解小區域的流浪狗數量，進一步將流浪狗送去醫院結紮，減少生育。不過，雖然他們都儘量挑人煙稀少的時間和地點來餵食，卻常引起許多抗議。她說，之前就曾有抗議民眾報警，讓她接獲不少罰單，內容竟是「亂丟鴨肉和麵包」，後來還被縣政府列入黑名單，不讓她再去領養流浪狗。
「其實流浪狗的本性是很溫馴的」王萍表示，雖然，日前不斷發生流浪狗咬傷人的事件，造成社會大眾對流浪狗的誤解，但是，其實流浪狗根本很少主動咬人，它們每天只希望能填飽肚子，只要吃飽根本就不會在街上亂晃。「流浪狗也許反而還比較懼怕人類」她說，路邊流浪狗只要看到人來，大多先夾著尾巴、低著頭跑走，真正會叫、會兇人的狗，反而是那些要保衛主人的家狗，但社會大眾卻普遍有所誤解，對流浪狗非常排斥。
「現在有許多人會覺得領養的流浪狗，會不比自己從小養的狗親近」王萍表示，這種觀念是錯誤的，其實有些被丟棄的流浪狗，會因為自己是「被丟掉的」因而喪失自信心，反而會與人類更親近，更希望得到寵愛。不過，她也強調，如果不愛狗就不要養狗，養了就不要丟棄它，不要讓狗狗再次流落街頭。
長春里長陳錦川表示，雖然一直有居民向他抗議山上流浪狗太多，但基於人道立場，他希望能就近找塊空地成立收容所集中管理，不過，卻因政府沒有多餘的經費而暫時作罷，目前只希望能找到民間企業贊助一同推動這個計畫。 就這樣沒有後盾、沒有組織，王萍靠著自己的力量和家人朋友的支持，默默守護流浪狗，現在的王萍，每天花四個小時去和熟識的商家收集剩餘食物到山中放置狗食，靠著磨練而來的淺顯醫術幫路邊的流浪狗打預防針，治療流浪狗的皮膚疾病，雖然每個月的支出高達四萬多元，她仍甘之如飴。「讓我中一次樂透就好」她笑著說，如此一來，就有經費可成立流浪狗訓練收容之家，不但可以還給這些狗兒一個容身之地，更能夠進一步訓練它們回饋社會。(生命力新聞：二ＯＯ二年十二月一日。原標題為：王萍 流浪狗的守護者)
醫治流浪狗 狗醫重燃生命火
生命力記者／劉靜怡報導
提起流浪狗，你會想到什麼呢?製造髒亂、污染環境，在大街上亂逛、搖尾乞憐，還是會咬人的不定時炸彈呢，這就是大家對流浪狗的印象。但是現在出現了一個新地方，給流浪狗一個平反的好機會，它讓大眾看到了流浪狗嶄新的另一面，那就是「台灣動物輔助活動及治療協會」。
提起流浪狗，你會想到什麼呢？製造髒亂、污染環境，在大街上亂逛、搖尾乞憐，還是會咬人的不定時炸彈呢，這是一般人對流浪狗的印象。但現在出現了一個新地方，給流浪狗一個平反冤情的好機會，它讓大眾看到流浪狗嶄新的另一面，那就是「台灣動物輔助活動及治療協會」。 「只要有人不斷丟棄小狗，就是一種無止盡的惡性循環」台灣狗醫生理事長陳秀宜表示，她以前曾是流浪狗的愛心媽媽，不過，她後來認為，唯一的解決辦法，就是訓練狗兒成為狗醫生以改善大眾的觀點，讓大家看到狗狗對社會的益處和貢獻，進而提高在這社會上的地位。
經過「台北市衛生動物檢驗所」一年多的評估後，「狗醫生協會」近幾個月也開始和「流浪動物之家」合作，從中挑選出有天份的狗兒來訓練成為狗醫生，目前有三隻狗兒已開始狗醫生的工作，證明流浪狗出生的狗醫生不比家狗差，陳秀宜表示，動檢所所長也曾經對她表示，「狗醫生計畫是在他這麼多工作中，最有意義的一件事了」。
「有些動物檢驗所裡的狗一看到牠，就覺得他有當狗醫生的天分。」陳秀宜說。在動檢所篩選狗醫生的適合「狗選」時，最重要的就是評估這隻流浪狗的個性是否能夠在接納人類，甚至是喜歡穿梭在人群中，因為有些流浪犬曾經遭受人類的虐待，已經沒有辦法再相信人類，陳秀宜表示，這些受過創傷的狗並不是不可能擔當狗醫生的任務，只是培訓的過程必須花費更多的時間跟精力。
陳秀宜表示，狗醫生的培訓課程並不是要訓練狗會跳火圈作特技，課程的精神從英文翻譯過來便是：「信賴」、「控制」、「預測」、「適合」，從這四個方向來作狗狗跟飼主之間的互動教育，達成基本的服從，畢竟到了陌生環境，動物都會表現出不安的情緒，透過課程的加強狗的穩定性，讓將來狗醫生在執行任務時不會失控，對陌生人也不會做出攻擊的行為。
「狗醫生出診的工作內容不是與病人遊戲、餵食及撫摸而已」陳秀宜表示，他們委託台大物理治療系廖華芳副教授設計狗醫生的活動。狗醫生的任務是經過物理治療師對病人病情的評估之後，做出一系列的目標，以目標導向為原則來設計活動。
對於中風的病人，每次與狗醫生會面的目標就是透過撫摸狗醫生來達到復健功效，撫摸的次數、角度、力道以及持續的時間都是經過計算，活動完畢後，再由物理治療師評估治療成果。另外，腦性麻痺的患者的治療，著重於對生理及行為的認知力的發展。陳秀宜說，因為有了狗醫生這位互動朋友，很多病患都刺激了自我向上的原動力，而且並不覺得是在進行有目的的復健療程，「與狗醫生會面，是一種最不沈重的治療」。
「狗能不能成為狗醫生，是要看狗兒本身的特質和天份」陳秀宜認為，「有些流浪狗就像是天生的狗醫生，連訓練都不太需要就可以上陣了，只是看人們願不願意給牠們機會而已」。
流浪狗愛心媽媽王萍表示，她十分樂見台灣出現狗醫生的機制，因為，像這樣「你丟我撿」的照顧街上流浪狗，畢竟只是治標不治本的方式，根本沒有實際解決流浪狗的問題。
「我家有一隻可愛活潑又乖巧的拉不拉多，可以讓他當狗醫生嗎？」這是台灣狗醫生網站留言板上最常見的問題，陳秀宜說，其實她的初衷，就是希望能改善大眾對流浪狗的印象，又可以減低流浪狗的數量，讓流浪狗找到牠們的社會地位，「只要是能做到基本的服從，每一隻狗都能當『狗醫生』，這就是狗醫生訓練課程的最高指導原則」。(生命力新聞：二ＯＯ二年十二月二十六日。原標題為：狗醫師 流浪狗重生新希望)
認養流浪狗 輔大學生展愛心
生命力記者／林利樺報導
五月一日的中午，第一次於輔仁大學校門口舉辦的流浪動物認養及寵物義診的活動，在輔大生態保育研究社的同學所發起下舉行。其它另有福懋動物醫院的醫生莊鑑斌提供免費義診的服務，以及由愛心媽媽李美蓮等人、寶貝寵物新樂園、關懷生命協會提供協助，希望藉由校園同學的愛心來幫助流浪狗有個家。在活動的現場，聚集了不少圍觀的同學，也有許多人抱著自家的愛犬前來義診。
在活動的一開始，愛心媽媽帶來了六隻曾經受虐的流浪狗，其中一隻是狗媽媽，另外五隻是快成犬的小孩，這些流浪狗都曾經被小孩子用彈弓射過，所以在被愛心媽媽認養時，還是相當的怕人，不過現在已經好很多了，有的還活蹦亂跳，只有一隻還在大熱天中害怕的縮成一團。
隨著午餐時間的結束，活動會場聚集了越來越多的學生，大家都爭相想和小狗、小貓玩。約下午一點左右，就有一位女同學領養走一隻小黑狗，令愛心媽媽非常的感動，而圍觀的同學也相當的高興。另外，還有一位男同學在會場觀望良久，他說他很想認養，但是家裡已經有好幾隻狗了。 輔大生態保育研究社社長林婉婷表示，這次他們會舉辦這個活動主要是因為這一屆他們的社員都相當的愛狗，並且自己也有撿流浪狗回家養的經驗，再加上某次社員到建國花市買花時，看到領養流浪狗的活動時，便產生了這個念頭。因此，在社員的努力以及各方的幫助之下而舉辦這個活動。
提供義診的醫生莊鑑斌表示，他從事保護動物的工作已有十二年之久，在之前他也參加過其它類似的義診活動。此外，因為他曾經替輔大生態保育研究社副社長邱耀輝的狗看診過，所以在這個機緣下參加了這次的義診活動。莊鑑斌說，既然自己進入了獸醫的工作，也希望自身能為動物盡些綿薄之力。
此外，提供流浪狗的中時晚報愛心媽媽李美蓮說，因為她長期照顧流浪狗的經驗之下，使她體會到流浪狗的可憐處境，基於對生命的協助，因而號召了許多愛狗人士組成義工，來照顧流浪狗。
林婉婷表示，以後有可能會繼續舉辦類似的活動，希望能達到除了提供認養之外，還能將寵物與主人的資料建檔，並繼續追蹤受領養的流浪狗的後續生活情況，以及能定時舉辦寵物回娘家的活動，以確定寵物真的脫離了流浪或遭虐待的命運。
民眾在現場領養流浪動物，除了可順便義診之外，還可以得到由寶貝寵物新樂園所提供免費的寵物飼料數包。此外，在領養動物活動的同時，關懷生命協會也在一旁舉辦十萬人連署，搶救公立流浪狗收容所的活動；讓同學在發揮愛心的同時，也能幫助到正在受苦的流浪動物。(生命力新聞：二ＯＯ五年五月九日。原標題為：認養流浪狗活動 輔大學生展愛心)
餵食流浪狗 葉茱莉以此為樂
生命力記者／張靜文報導
每天傍晚，會有一個女人開著車，從故宮到中央社區，只要遠遠地傳來車子的引擎聲，附近的流浪狗便開始騷動雀躍，成群地圍了過來，以期待的眼神等待這一天中最豐盛的一餐。
葉茱莉，一個愛狗成癡的女人，在十幾年前，居住在高雄時就有餵流浪狗的習慣，婚後定居台北仍不變。因為葉茱莉從來不把狗當動物看，只覺得牠們像小孩子，所以大部份的狗只要被餵過一、兩次，就會記住她，狗的熱情與真誠，讓她願意每天花將近兩小時的時間，每個月花三、四萬的飼料費來照顧牠們。
除了定時定點餵養流浪狗外，葉茱莉也負起了清潔的責任，在車上放了掃帚畚箕，沿路掃流浪狗所造成的髒亂；除此之外，她會衡量自己的經濟能力，帶流浪狗去檢查、結紮、植晶片，希望給那些狗一個身份，才不易被捕狗大隊的抓走。
葉茱莉表示，因為現在環保局規定，流浪狗被捕至收容所三日內沒人認養便焚化，所以每次去餵狗，若有那隻狗太久沒看到，她就會擔心狗是被補狗大隊的抓走了，擔心之餘，葉茱莉的先生便會到收容所找狗，而通常不見的狗都會從環保局那認領回來。
葉茱莉認為，若能夠推廣社區飼養流浪狗，共同負起餵養照顧的責任最好，但在實行上有許多的困難，所以現在能做的只是在政府方面，若政府能一方面宣導尊重生命、不要棄養狗的觀念，一方面改善流浪狗收容所的環境，台灣流浪狗的處境就不會如此不堪了。
「沒有主人的狗像沒有父母的孩子一樣，牠們沒有罪。」因為這樣的想法，致使葉茱莉可以數十年如一日地堅持餵養流浪狗。雖然知道自己的力量有限，還是相信可以為流浪狗做一些事，她也盼望，這樣的想法可以從達到每個人心中。
(生命力新聞：一九九九年一月六日。原標題為：葉茱莉 以餵食流浪狗為樂的人)
拯救流浪狗 施妙雅踏不悔路
生命力記者／李卓君報導
「雖然不知道收養流浪狗的日子還要多久，但我仍會盡我所能的救下去。」已與狗兒相伴十餘個年頭，現任世界聯合保護動物協會理事的施妙雅說。
「其實我以前很不喜歡狗的」，施妙雅回憶著，十幾年前為了幫弟弟照顧一隻領養來的狗，她才開始接近並學習如何去照顧狗，「有一天我餵了家樓下的一隻流浪狗，那隻狗就天天來我家巷口等我」，她說，從這時就開始了她餵食、收養流浪狗的生活。
施妙雅說，當初她只要看到家附近的流浪狗，帶它們去清潔醫病後，就會收養在家頂樓或自己店裡。之中能送人的就送人，不能送的就自己養，十幾年下來，已經不知道有多少隻流浪狗住過她家了。
現在在她家頂樓養了十四隻流浪狗，其中有五隻是殘障，另外九隻都是十幾歲的老狗了，她必須自己養。有的鄰居覺得她養這麼多狗會妨礙環境衛生及居家安寧，就向環保局檢舉頂樓的環境惡臭、狗亂叫。但施妙雅說，她每天打掃換水，小狗也都很乾淨，而且只要沒有人故意去打擾它們，它們也不會亂叫。「最差的是有些人知道這裡頂樓養狗，還故意拿炮竹往這裡射！」她無奈的說。
不過她也承認，殘障的五隻狗因為自卑感重，的確比較容易叫，但是，「它們的眼睛都看不到了，如果連聲音都不能發，那還活著幹嘛呢？」施妙雅說，有的人甚至還要她帶那些狗去割聲帶，就不會亂叫了，但這種殘忍的行為，她怎麼可能做得出來？
為了這些流浪狗，施妙雅承受了來自四面八方的壓力。環保局、鄰居的電話讓她不勝其煩，家人也期望她早日解決因收養流浪狗而帶來的困擾。「我也希望可以把它們安置在一個合適的地方，但是，能搬到哪去呢？」施妙雅說，除了工作的地方和自家頂樓，她已經沒有別的地方可以安置這些狗了。況且，政府沒有一個正式的收容中心可以長期收留流浪動物，也讓她覺得十分無奈。
施妙雅說，關心流浪狗的人不少，但大家的力量都有限，像她自己的收入幾乎都花在狗的飼料及醫藥費上了，「我現在甚至還欠一些獸醫院醫藥費呢！」她說，日子雖難過，還是要過，除了希望政府能以積極、有愛心的態度解決流浪狗問題，她也希望養狗的家庭不要隨意棄養小狗，「只要大街上還有可憐的小生命在流浪，我的努力就沒有結束的一天。」施妙雅肯定的說著。(生命力新聞：二ＯＯ一年五月九日。原標題為：施妙雅 拯救流浪狗不悔路)
專題二 教育新知 總編李家名彙整
天使美術館 藝術的昇華
【記者黃婉茹報導】位於台北市大安森林公園旁的「天使美術館」，在喧囂的城市中，給予忙碌的都市人，一個休憩的角落，增添了大安區的文藝氣息。
館內的設計十分現代化，簡單不花俏，一走進美術館，展覽作品陳列於牆上，利用深色布幕作為展區的區隔，時而將藝術作品利用電腦特效，作為場內的裝飾，在微暗的燈光氣氛下，走走看看，沉靜心靈，體會藝術之美，看累了，選張沙發休息，閉上眼睛，整理思緒，將藝術的美在心中慢慢醞釀。
創辦人賴麗純的家族原是經營傳統電子產業，在八年前九二一大地震發生後，目睹天人永隔的悲劇，感受到生命的脆弱，多麼的不堪一擊，生命的無法預測，讓她決定放下家族的企業，不再以賺錢為目的，而是在溫飽之餘從事對社會大眾有益之事，她毅然決然放下手邊的工作，到處參訪國內外的美術館，參考各方意見，終於在二○○三年成立了「天使美術館」。
當初創辦的宗旨為「藝術生活化，生活藝術化」，希望將藝術與生活結合，讓民眾進入美術館後，擁有家一般的感覺，在一個舒適的環境中欣賞藝術的美，不同於其他的美術館，館內陳設桌椅，設立圖書室、研討區，讓民眾可坐下休息或交流感想。
為了實踐「藝術生活化，生活藝術化」的理念以及增加與民眾的互動交流，公關林佳錦說：「美術館在暑假時會舉辦兒童夏令營，讓小朋友能以不同的方式接觸藝術這塊領域。」藉此激發小朋友的創造力，欣賞藝術不再有年齡之分。而有展覽展出時，也會配合展覽舉辦相關講座或是學習課程，提供民眾接觸藝術的機會，如此一來，民眾不用出遠門就可接受藝術課程，讓藝術不再屬專業而是一種興趣嗜好，此舉也提升民眾的參與感以及學習的管道。
天使美術館至今已舉辦過二十餘場展覽，像是花的生活工藝展、彩悅世界‧凱琴粉彩油畫展，水墨展；除了藝術品的展出外，還會與生態環境等議題相結合，曾舉辦生態藝術創作展、生態之美、親子教育展、貼近大自然的彩翼等，表現出對台灣本土的關懷，喚起大眾對生態保育的注意。
而目前天使美術館正展出徐純一與徐明景的攝影聯展「光、影，幻見」，是兩人第一次聯手展出，也是第一次將作品有系統的對外公開，他們因攝影社相識，因興趣相同結為莫逆之交，畢業後徐純一成為建築師，專業於建築設計與營造，喜愛拍攝建築物的光影變化，而徐明景則往影像色彩工程發展，目前任教於文化大學，是少數台灣數位影像色彩的專家，影像中總傳達出不同的意念。
此次展覽中，呈現多元題材，且使用不同的媒介表達，從噴墨輸出的相紙，投影機的呈現，到經由電腦播放到液晶顯示器，讓民眾擁有不同的感受。徐明景表示：「現今的攝影有別於單純表現視覺美感，藉由科技理念與數位攝影道具的輔助，表現出心中的影像，強調解構與再構的觀念，醜陋的圖像也可有美麗的一面。」，像是「停車場的天空」，他利用電腦將影像扭曲旋轉，表現出進入停車場時九彎十八拐的感受，看似醜陋的公寓鐵窗，也可搖身一變為富有藝術感的作品，手法別出心裁，顯現出現代藝術重視想像的趨勢。
藉由徐純一的光影建築照搭配徐明景的數位影像，光與影的變化，襯托出建築物的美，物象的美，再經由數位的技法，表現出抽象化的具象，現實與想像如何互做連結，在展覽中完整呈現。
參觀民眾陳乃慈與廖志遠說道：「起初僅對拍攝手法感到好奇，是之前所沒接觸過的，後來聽了導覽後，發現有其意義涵蓋其中，給予很大的想像空間。」（生命力新聞：二○○七年九月十二日。原標題：「天使」的美麗 藝術的昇華。）
街道美術館 社區一同玩藝術
【陳靜鈺報導】由淡水社區大學重建街工作坊籌辦的街道美術館，自今年四月創辦以來便成為當地居民接觸藝術、學習創作，及相互聯絡感情的據點。在不足20坪的老房子裡，貼滿了當地居民的畫作，少了高不可攀的藝術，多了份親切的在地味。
街道美術館平時上午開放民眾參觀，在沒有畫展時介紹重建街文史風情，自今年七月起每月舉辦一次居民畫家聯展，將學習成果與大家分享。目前由畫家劉秀美於每週四晚間到館內上課，教導居民畫畫。
「本來覺得自己畫的很難看，現在比較有自己的想法，也比較敢在人前畫畫。」同為當地居民的館長吳慶訓，邊翻著自己的繪畫本邊說，自己從以前就想學畫，只是礙於自認超過學習年齡，一直不敢去學。透過美術館開放的課程，比較敢放膽子去創作，也從中找到成就感。
課堂中所使用的紙筆皆由社區大學提供，不需繳交學費。「你愛來就來，這裡沒有什麼限制。」吳慶訓說，課堂一切對外開放，讓想學會的人自由參加，也未規定每堂課都一定要去。沒有經濟的壓力加上彈性大，使當地不管是老人還是小孩，凡有興趣的人都有機會學習畫畫。
居民除每週固定討論如何創作外，也在此討論街坊大小事物。吳慶訓還打趣的說，今年更打算在美術舉辦中秋烤肉大會。街道美術館，對當地人來說，不只是學習藝術的地方，期儼然已成為街坊鄰居休閒談心、意見交流、社區意識匯流的空間。透過長期且固定的聚會，凝聚居民的社區共識，漸漸成為重建街的活動重心。
當地居民鄭秀香說，街道美術館所提供的課程，非如外界美術班教條式的教導學員怎麼畫素描、水彩、油畫等，通常由老師設定主題，讓居民自由想像。較趨向啟發式的教學，授課內容普及，小孩與老人都能接受。這堂課破除了一般居民對「藝術」高不可攀的想像，使其平民化，讓鄉親父老都能聽得懂並樂在其中，落實了國民美術。
九月份，重建街居民齊聚在街道美術館，透過簡單的蠟筆，在畫紙上抒發情感，記錄生活。他們嘗試了《我這一生最有價值的資產》、《身體文化》、《睡眠的姿勢》、《玫瑰狂想曲》等主題，為街道美術館最新的展出。（生命力新聞：二○○六年十月十日。）
萬芳美術館 醫療與文化結晶
【萬彥伶報導】「在這邊一面看畫一面等候看診，心情變得很平和。」候診病患郭鴻儒先生笑著說「而且不用怕錯過叫號。」候診區外走道的畫展吸引住不少腳步的停駐，而展區旁的叫號燈又能讓病患不會錯過第一優先的就診。這裡是萬芳醫院，卻也有如此讓人放鬆心情的空間。
一進入大廳，就能看見雄偉的立體雕塑展示品，讓人眼睛一亮。站上手扶梯到了二樓，走廊上掛滿一幅幅藝術品的景象映入眼簾，甚至以為自己是來到了藝廊，這就是萬芳醫院設立院內美術館的巧思。美術館特助傅仲蓉表示，如此的設計，是企圖打破人們對醫院冷冰冰的刻板印象，減少病患對於看病的恐懼感，等待看病時不覺得苦悶，使醫療更符合人性。
座落在寧靜的文教區，豐富山水資源的文山，萬芳醫院本身就比鬧區的醫院多了份靜雅的氣氛，一九九七年起，市立萬芳醫院開始採公辦民營的方式，委託台北醫學大學經營，也從同年開始規劃成立如此藝術空間，直到現在陸續增設完成共九個展區，展覽場次超過兩百次以上，結合了醫療及藝術的功能，讓藝術走進醫院，呈現醫學人文之具體實踐，更是萬芳醫院特別的地方。
萬芳美術館於二○○四年八月間正式開幕，院長邱文達曾表示：「萬芳美術館希望規劃呈現以人文、關懷、明亮為主軸。」在藝術顧問羅彩琴規劃下，至今設置了九個藝術展示空間，除了平面畫展也有立體的雕塑展示，也邀請許多藝術家共同參與展示活動，如大陸名家李遊宇的立體作品參與展覽。傅仲蓉表示：「館內九個展區每個月都會更新展示藝術品，比其他展館多了更多種類的藝術作品可以同時欣賞，因為成立院內美術館的目的是以服務為主，因此不像其他畫廊會收展示費或門票，許多畫家均踴躍主動提供作品參展。」為了達到如專業美術館的水準，展示區的照明設備也特別加強，營造出良好的空間感，使醫院不再給人昏暗狹促的感覺。
「我都會帶我的小孩沒事到這邊走走逛逛，不管有沒有生病。」在迴廊看畫的一位媽媽陳雅荷說道。她表示，因為住在附近，所以萬芳醫院美術館已經成為有事沒事來散步的地點之一，比起以往民眾非要到病得嚴重，才願意踏入醫院大門的想法，設置這個藝術空間後，反而將這個觀念悄悄地轉換過來了。傅仲蓉說，成立美術館很大的目的是回饋社區，滿足居民心靈上的需求，融入居民生活中，與他們互動。
萬芳美術館未來希望在美學及人文教育方面，結合社區的資源，多籌備藝術講座，藉此增加與社區居民的互動，除了推廣美麗文山區的藝術風氣，讓民眾生理和心理都能健康滿足外傅仲蓉表示，有這樣的展示空間後，增加了不少國外團體參訪的機會，在醫學人文的發展上，算是對國家政府外交有些建樹。（生命力新聞：二○○六年七月二十一日。）
美雅士美術館 浮雕在台生根
生命力記者／林曉培報導
位於台北縣林口鄉的「美雅士浮雕美術館」經過長達七年的籌劃建設，終於在二○○二年元月成立，成為台北縣政府文化局博物館家族的成員之一。由於從事媒體工作的美雅士董事長許誠，對藝文工作懷有極大熱情，漸漸轉而投入文教與藝術工作。陳誠注意到在台灣浮雕藝術的不普及，於是決定致力於浮雕藝術的推廣。
浮雕畫（或稱影子畫）最早起源於十五世紀蘇俄發現的「花浮雕」，其花瓣由一片片的皮件分層黏貼而形成的立體畫作作品。經十七世紀的義大利與十八世紀的法國工藝家，進一步以圖片切割與亮光漆技術發展後，由於易學易做，到十九世紀就在英、美、加拿大、澳洲、日本等地大為風行。
走進美術館，紅色為主的佈置加上作品的打燈，散發出的是種優雅的藝廊氣息。看到右手邊第一幅作品，正是「美雅士浮雕美術館」的字樣浮雕。目前館內展覽品除了由國外帶回來的作品外，多為國內培育出的教師們親手製作。
展場負責人王婷鈺說：「浮雕本來就是種工藝技術，只要有心好好學，大家都可以試試看。」浮雕藝術可以貼近大眾，每個人都可以自己動手嘗試，然後享受其中的趣味。仔細看看，會發現館內還有浮雕製作基本步驟的模型展出，讓參觀者能完整了解製作浮雕所需的材料、過程和方法。
在台灣這僅有的浮雕美術館中，除了將原汁原味的西洋浮雕引進外，更添加了「中國風」的題材，將山水風景、花鳥樹等主題的水墨畫也帶入浮雕世界，成為台灣最獨有的特色。此外，也與插畫家等人合作，發展出許多創新的題材，將原本有侷限的題材內容擴大為多元的創意組合。
看完了這麼多的浮雕畫作，也瞭解了浮雕的製作步驟，是否也想親自動手做做看呢？館方有提供「浮雕畫DIY教學課程」的服務。有時間有興趣的參觀者，可以事先預約，體驗自己動手做個浮雕作品的樂趣。
目前林口浮雕館正積極的培訓浮雕人才，有數以百計的工作室及藝術工坊，負責推廣這項才藝，並舉辦一系列「浮雕畫觀摩聯誼」，讓這門風行於歐美的藝術能在台灣落地生根。
此外，更與學校合作，讓學生多多接觸參觀。教育是美術館的另一個重要功能，除了培養人才外，更重要的是教育下一代。王婷鈺表示：「在國外，不論是美術館或是博物館一定都會規劃一區能與小朋友互動的空間。我們覺得這也是很重要的，所以會以教育學生為主，然後才是培訓一些浮雕技術的人才。」
提到遠景，王婷鈺透漏了目前正與故宮博物院洽談製作「清明上河圖」的浮雕畫作，如果可能實現，將會是個非常有意義且具價值的重大作品。之後也陸陸續續地會朝這方面再現中國的藝術文化，讓浮雕不只是在地化，更能發揚光大。
參觀須知電話：（０２）２６０９－３３５５
地址：台北縣林口鄉公園路１３８號
（生命力新聞：二○○五年十月四日。）
楊英風美術館 用藝術看人生
生命力記者/李書琴報導
楊英風，一位曾被法國<<美術研究>>雙月刊譽為「指導世界未來雕塑方向之大師」，也是啟迪雕刻家朱銘的藝術家，他的作品分布於全球，世界各地都留有他的創作，透過藝術作品刻劃自己及周遭人的人生。
在台灣，楊英風結合建築與浮雕的作品，大多都坐落於校園中，光是交通大學校園內便收藏十二座；一九九七年時，為紀念宜蘭先民墾荒的精神，更在宜蘭縣政府廣場大膽結合枯木與不鏽鋼雕塑，矗立起「協力擎天」的作品，大刀闊斧的氣魄令人印象深刻。
「倡導中國文化現代化，齊心研究中國生態美學」是楊英風美術館的宗旨。博物館外觀成狹長三角的侷促空間，不易引人注目；走進館內，層層相疊、樓中有樓，從地下室開始慢慢向上攀升，運用了中國庭院的設計方式，使得空間的變化豐富，結合中國傳統文化與現代空間感，這就是楊英風的精神。美術館主任游元隆先生說：「美術館的格局是楊大師親自監工所完成的。」
地下室大多佈置楊英風的早期版畫，如「土地公廟」主要是描述台灣鄉間小民虔誠的心，及各時期的藝術作品和楊英風的生平事蹟；而在二樓方面，展示的是鑄銅作品；三樓則是主題式展示區，展示著楊英風結合了現代都市外觀和東方思想的不鏽鋼藝術作品，及一些近期的作品。
楊英風美術館內部更包含了研究中心，游元隆說：「楊大師先前就有數位化的觀念，會將照片歸類編號存檔。」研究中心因為楊英風先生的用心，並著手積極的整理出楊英風先生重要的著述、論文、日記以供大眾研究，成立了一個楊英風數位美術館，將楊英風生前彙整好的資料透過數位科技，傳播給大眾。
楊英風的作品在各個不同的時空背景產生了不同的風格，最大的轉折是在因緣際會下前往羅馬進修，在羅馬，他體認到東、西文化及美學的差異，領悟出「天人合一」的哲理，長子楊奉琛說：「這一時期造就了一代大師的創新理念，大膽且前衛。」
而楊英風最足以為外人稱道的莫過於首創了「景觀藝術」，楊英風眼中的景觀藝術不同於西方的「地景藝術」，景觀一詞是指廣泛的環境，及人類生活的空間，包括人類思想及感官可及的空間。以日月潭教師會館的浮雕「日月光華」為例，在日月雙神的浮雕上，以周易中「天行健，君子以自強不息」形容日神、「地勢坤，君子以厚德載物。」來解釋月神，是以中國天人合一的詩性、智慧和中國的生活美學、生態美學所凝結出來的造型藝術，在台灣這是第一件景觀藝術作品。因為楊英風先生的創作風格，「景觀藝術」一詞也在藝術界傳開了。
楊英風的精神影響了他的家人、他的學生，並以分布在世界各地的作品告訴世人，藝術不是商業化下的產物，而是因應著環境去造就自己的藝術，不是為己也不是為別人。楊奉琛說：「父親在藝術上無我的境界，使我投身進入這個領域。」也因秉持這樣的的堅持，楊英風的作品也才能享譽國際，深深打動每一個人。
楊英風美術館
地址：台北市重慶南路二段31號
聯絡電話：2396-1966
（生命力新聞：二○○四年十月二十日。）
【記者黃婉茹報導】位於台北市大安森林公園旁的「天使美術館」，在喧囂的城市中，給予忙碌的都市人，一個休憩的角落，增添了大安區的文藝氣息。
館內的設計十分現代化，簡單不花俏，一走進美術館，展覽作品陳列於牆上，利用深色布幕作為展區的區隔，時而將藝術作品利用電腦特效，作為場內的裝飾，在微暗的燈光氣氛下，走走看看，沉靜心靈，體會藝術之美，看累了，選張沙發休息，閉上眼睛，整理思緒，將藝術的美在心中慢慢醞釀。
創辦人賴麗純的家族原是經營傳統電子產業，在八年前九二一大地震發生後，目睹天人永隔的悲劇，感受到生命的脆弱，多麼的不堪一擊，生命的無法預測，讓她決定放下家族的企業，不再以賺錢為目的，而是在溫飽之餘從事對社會大眾有益之事，她毅然決然放下手邊的工作，到處參訪國內外的美術館，參考各方意見，終於在二○○三年成立了「天使美術館」。
當初創辦的宗旨為「藝術生活化，生活藝術化」，希望將藝術與生活結合，讓民眾進入美術館後，擁有家一般的感覺，在一個舒適的環境中欣賞藝術的美，不同於其他的美術館，館內陳設桌椅，設立圖書室、研討區，讓民眾可坐下休息或交流感想。
為了實踐「藝術生活化，生活藝術化」的理念以及增加與民眾的互動交流，公關林佳錦說：「美術館在暑假時會舉辦兒童夏令營，讓小朋友能以不同的方式接觸藝術這塊領域。」藉此激發小朋友的創造力，欣賞藝術不再有年齡之分。而有展覽展出時，也會配合展覽舉辦相關講座或是學習課程，提供民眾接觸藝術的機會，如此一來，民眾不用出遠門就可接受藝術課程，讓藝術不再屬專業而是一種興趣嗜好，此舉也提升民眾的參與感以及學習的管道。
天使美術館至今已舉辦過二十餘場展覽，像是花的生活工藝展、彩悅世界‧凱琴粉彩油畫展，水墨展；除了藝術品的展出外，還會與生態環境等議題相結合，曾舉辦生態藝術創作展、生態之美、親子教育展、貼近大自然的彩翼等，表現出對台灣本土的關懷，喚起大眾對生態保育的注意。
而目前天使美術館正展出徐純一與徐明景的攝影聯展「光、影，幻見」，是兩人第一次聯手展出，也是第一次將作品有系統的對外公開，他們因攝影社相識，因興趣相同結為莫逆之交，畢業後徐純一成為建築師，專業於建築設計與營造，喜愛拍攝建築物的光影變化，而徐明景則往影像色彩工程發展，目前任教於文化大學，是少數台灣數位影像色彩的專家，影像中總傳達出不同的意念。
此次展覽中，呈現多元題材，且使用不同的媒介表達，從噴墨輸出的相紙，投影機的呈現，到經由電腦播放到液晶顯示器，讓民眾擁有不同的感受。徐明景表示：「現今的攝影有別於單純表現視覺美感，藉由科技理念與數位攝影道具的輔助，表現出心中的影像，強調解構與再構的觀念，醜陋的圖像也可有美麗的一面。」，像是「停車場的天空」，他利用電腦將影像扭曲旋轉，表現出進入停車場時九彎十八拐的感受，看似醜陋的公寓鐵窗，也可搖身一變為富有藝術感的作品，手法別出心裁，顯現出現代藝術重視想像的趨勢。
藉由徐純一的光影建築照搭配徐明景的數位影像，光與影的變化，襯托出建築物的美，物象的美，再經由數位的技法，表現出抽象化的具象，現實與想像如何互做連結，在展覽中完整呈現。
參觀民眾陳乃慈與廖志遠說道：「起初僅對拍攝手法感到好奇，是之前所沒接觸過的，後來聽了導覽後，發現有其意義涵蓋其中，給予很大的想像空間。」（生命力新聞：二○○七年九月十二日。原標題：「天使」的美麗 藝術的昇華。）
街道美術館 社區一同玩藝術
【陳靜鈺報導】由淡水社區大學重建街工作坊籌辦的街道美術館，自今年四月創辦以來便成為當地居民接觸藝術、學習創作，及相互聯絡感情的據點。在不足20坪的老房子裡，貼滿了當地居民的畫作，少了高不可攀的藝術，多了份親切的在地味。
街道美術館平時上午開放民眾參觀，在沒有畫展時介紹重建街文史風情，自今年七月起每月舉辦一次居民畫家聯展，將學習成果與大家分享。目前由畫家劉秀美於每週四晚間到館內上課，教導居民畫畫。
「本來覺得自己畫的很難看，現在比較有自己的想法，也比較敢在人前畫畫。」同為當地居民的館長吳慶訓，邊翻著自己的繪畫本邊說，自己從以前就想學畫，只是礙於自認超過學習年齡，一直不敢去學。透過美術館開放的課程，比較敢放膽子去創作，也從中找到成就感。
課堂中所使用的紙筆皆由社區大學提供，不需繳交學費。「你愛來就來，這裡沒有什麼限制。」吳慶訓說，課堂一切對外開放，讓想學會的人自由參加，也未規定每堂課都一定要去。沒有經濟的壓力加上彈性大，使當地不管是老人還是小孩，凡有興趣的人都有機會學習畫畫。
居民除每週固定討論如何創作外，也在此討論街坊大小事物。吳慶訓還打趣的說，今年更打算在美術舉辦中秋烤肉大會。街道美術館，對當地人來說，不只是學習藝術的地方，期儼然已成為街坊鄰居休閒談心、意見交流、社區意識匯流的空間。透過長期且固定的聚會，凝聚居民的社區共識，漸漸成為重建街的活動重心。
當地居民鄭秀香說，街道美術館所提供的課程，非如外界美術班教條式的教導學員怎麼畫素描、水彩、油畫等，通常由老師設定主題，讓居民自由想像。較趨向啟發式的教學，授課內容普及，小孩與老人都能接受。這堂課破除了一般居民對「藝術」高不可攀的想像，使其平民化，讓鄉親父老都能聽得懂並樂在其中，落實了國民美術。
九月份，重建街居民齊聚在街道美術館，透過簡單的蠟筆，在畫紙上抒發情感，記錄生活。他們嘗試了《我這一生最有價值的資產》、《身體文化》、《睡眠的姿勢》、《玫瑰狂想曲》等主題，為街道美術館最新的展出。（生命力新聞：二○○六年十月十日。）
萬芳美術館 醫療與文化結晶
【萬彥伶報導】「在這邊一面看畫一面等候看診，心情變得很平和。」候診病患郭鴻儒先生笑著說「而且不用怕錯過叫號。」候診區外走道的畫展吸引住不少腳步的停駐，而展區旁的叫號燈又能讓病患不會錯過第一優先的就診。這裡是萬芳醫院，卻也有如此讓人放鬆心情的空間。
一進入大廳，就能看見雄偉的立體雕塑展示品，讓人眼睛一亮。站上手扶梯到了二樓，走廊上掛滿一幅幅藝術品的景象映入眼簾，甚至以為自己是來到了藝廊，這就是萬芳醫院設立院內美術館的巧思。美術館特助傅仲蓉表示，如此的設計，是企圖打破人們對醫院冷冰冰的刻板印象，減少病患對於看病的恐懼感，等待看病時不覺得苦悶，使醫療更符合人性。
座落在寧靜的文教區，豐富山水資源的文山，萬芳醫院本身就比鬧區的醫院多了份靜雅的氣氛，一九九七年起，市立萬芳醫院開始採公辦民營的方式，委託台北醫學大學經營，也從同年開始規劃成立如此藝術空間，直到現在陸續增設完成共九個展區，展覽場次超過兩百次以上，結合了醫療及藝術的功能，讓藝術走進醫院，呈現醫學人文之具體實踐，更是萬芳醫院特別的地方。
萬芳美術館於二○○四年八月間正式開幕，院長邱文達曾表示：「萬芳美術館希望規劃呈現以人文、關懷、明亮為主軸。」在藝術顧問羅彩琴規劃下，至今設置了九個藝術展示空間，除了平面畫展也有立體的雕塑展示，也邀請許多藝術家共同參與展示活動，如大陸名家李遊宇的立體作品參與展覽。傅仲蓉表示：「館內九個展區每個月都會更新展示藝術品，比其他展館多了更多種類的藝術作品可以同時欣賞，因為成立院內美術館的目的是以服務為主，因此不像其他畫廊會收展示費或門票，許多畫家均踴躍主動提供作品參展。」為了達到如專業美術館的水準，展示區的照明設備也特別加強，營造出良好的空間感，使醫院不再給人昏暗狹促的感覺。
「我都會帶我的小孩沒事到這邊走走逛逛，不管有沒有生病。」在迴廊看畫的一位媽媽陳雅荷說道。她表示，因為住在附近，所以萬芳醫院美術館已經成為有事沒事來散步的地點之一，比起以往民眾非要到病得嚴重，才願意踏入醫院大門的想法，設置這個藝術空間後，反而將這個觀念悄悄地轉換過來了。傅仲蓉說，成立美術館很大的目的是回饋社區，滿足居民心靈上的需求，融入居民生活中，與他們互動。
萬芳美術館未來希望在美學及人文教育方面，結合社區的資源，多籌備藝術講座，藉此增加與社區居民的互動，除了推廣美麗文山區的藝術風氣，讓民眾生理和心理都能健康滿足外傅仲蓉表示，有這樣的展示空間後，增加了不少國外團體參訪的機會，在醫學人文的發展上，算是對國家政府外交有些建樹。（生命力新聞：二○○六年七月二十一日。）
美雅士美術館 浮雕在台生根
生命力記者／林曉培報導
位於台北縣林口鄉的「美雅士浮雕美術館」經過長達七年的籌劃建設，終於在二○○二年元月成立，成為台北縣政府文化局博物館家族的成員之一。由於從事媒體工作的美雅士董事長許誠，對藝文工作懷有極大熱情，漸漸轉而投入文教與藝術工作。陳誠注意到在台灣浮雕藝術的不普及，於是決定致力於浮雕藝術的推廣。
浮雕畫（或稱影子畫）最早起源於十五世紀蘇俄發現的「花浮雕」，其花瓣由一片片的皮件分層黏貼而形成的立體畫作作品。經十七世紀的義大利與十八世紀的法國工藝家，進一步以圖片切割與亮光漆技術發展後，由於易學易做，到十九世紀就在英、美、加拿大、澳洲、日本等地大為風行。
走進美術館，紅色為主的佈置加上作品的打燈，散發出的是種優雅的藝廊氣息。看到右手邊第一幅作品，正是「美雅士浮雕美術館」的字樣浮雕。目前館內展覽品除了由國外帶回來的作品外，多為國內培育出的教師們親手製作。
展場負責人王婷鈺說：「浮雕本來就是種工藝技術，只要有心好好學，大家都可以試試看。」浮雕藝術可以貼近大眾，每個人都可以自己動手嘗試，然後享受其中的趣味。仔細看看，會發現館內還有浮雕製作基本步驟的模型展出，讓參觀者能完整了解製作浮雕所需的材料、過程和方法。
在台灣這僅有的浮雕美術館中，除了將原汁原味的西洋浮雕引進外，更添加了「中國風」的題材，將山水風景、花鳥樹等主題的水墨畫也帶入浮雕世界，成為台灣最獨有的特色。此外，也與插畫家等人合作，發展出許多創新的題材，將原本有侷限的題材內容擴大為多元的創意組合。
看完了這麼多的浮雕畫作，也瞭解了浮雕的製作步驟，是否也想親自動手做做看呢？館方有提供「浮雕畫DIY教學課程」的服務。有時間有興趣的參觀者，可以事先預約，體驗自己動手做個浮雕作品的樂趣。
目前林口浮雕館正積極的培訓浮雕人才，有數以百計的工作室及藝術工坊，負責推廣這項才藝，並舉辦一系列「浮雕畫觀摩聯誼」，讓這門風行於歐美的藝術能在台灣落地生根。
此外，更與學校合作，讓學生多多接觸參觀。教育是美術館的另一個重要功能，除了培養人才外，更重要的是教育下一代。王婷鈺表示：「在國外，不論是美術館或是博物館一定都會規劃一區能與小朋友互動的空間。我們覺得這也是很重要的，所以會以教育學生為主，然後才是培訓一些浮雕技術的人才。」
提到遠景，王婷鈺透漏了目前正與故宮博物院洽談製作「清明上河圖」的浮雕畫作，如果可能實現，將會是個非常有意義且具價值的重大作品。之後也陸陸續續地會朝這方面再現中國的藝術文化，讓浮雕不只是在地化，更能發揚光大。
參觀須知電話：（０２）２６０９－３３５５
地址：台北縣林口鄉公園路１３８號
（生命力新聞：二○○五年十月四日。）
楊英風美術館 用藝術看人生
生命力記者/李書琴報導
楊英風，一位曾被法國<<美術研究>>雙月刊譽為「指導世界未來雕塑方向之大師」，也是啟迪雕刻家朱銘的藝術家，他的作品分布於全球，世界各地都留有他的創作，透過藝術作品刻劃自己及周遭人的人生。
在台灣，楊英風結合建築與浮雕的作品，大多都坐落於校園中，光是交通大學校園內便收藏十二座；一九九七年時，為紀念宜蘭先民墾荒的精神，更在宜蘭縣政府廣場大膽結合枯木與不鏽鋼雕塑，矗立起「協力擎天」的作品，大刀闊斧的氣魄令人印象深刻。
「倡導中國文化現代化，齊心研究中國生態美學」是楊英風美術館的宗旨。博物館外觀成狹長三角的侷促空間，不易引人注目；走進館內，層層相疊、樓中有樓，從地下室開始慢慢向上攀升，運用了中國庭院的設計方式，使得空間的變化豐富，結合中國傳統文化與現代空間感，這就是楊英風的精神。美術館主任游元隆先生說：「美術館的格局是楊大師親自監工所完成的。」
地下室大多佈置楊英風的早期版畫，如「土地公廟」主要是描述台灣鄉間小民虔誠的心，及各時期的藝術作品和楊英風的生平事蹟；而在二樓方面，展示的是鑄銅作品；三樓則是主題式展示區，展示著楊英風結合了現代都市外觀和東方思想的不鏽鋼藝術作品，及一些近期的作品。
楊英風美術館內部更包含了研究中心，游元隆說：「楊大師先前就有數位化的觀念，會將照片歸類編號存檔。」研究中心因為楊英風先生的用心，並著手積極的整理出楊英風先生重要的著述、論文、日記以供大眾研究，成立了一個楊英風數位美術館，將楊英風生前彙整好的資料透過數位科技，傳播給大眾。
楊英風的作品在各個不同的時空背景產生了不同的風格，最大的轉折是在因緣際會下前往羅馬進修，在羅馬，他體認到東、西文化及美學的差異，領悟出「天人合一」的哲理，長子楊奉琛說：「這一時期造就了一代大師的創新理念，大膽且前衛。」
而楊英風最足以為外人稱道的莫過於首創了「景觀藝術」，楊英風眼中的景觀藝術不同於西方的「地景藝術」，景觀一詞是指廣泛的環境，及人類生活的空間，包括人類思想及感官可及的空間。以日月潭教師會館的浮雕「日月光華」為例，在日月雙神的浮雕上，以周易中「天行健，君子以自強不息」形容日神、「地勢坤，君子以厚德載物。」來解釋月神，是以中國天人合一的詩性、智慧和中國的生活美學、生態美學所凝結出來的造型藝術，在台灣這是第一件景觀藝術作品。因為楊英風先生的創作風格，「景觀藝術」一詞也在藝術界傳開了。
楊英風的精神影響了他的家人、他的學生，並以分布在世界各地的作品告訴世人，藝術不是商業化下的產物，而是因應著環境去造就自己的藝術，不是為己也不是為別人。楊奉琛說：「父親在藝術上無我的境界，使我投身進入這個領域。」也因秉持這樣的的堅持，楊英風的作品也才能享譽國際，深深打動每一個人。
楊英風美術館
地址：台北市重慶南路二段31號
聯絡電話：2396-1966
（生命力新聞：二○○四年十月二十日。）
